Unele spectacole pot părea atrăgătoare și incitante din punct de vedere vizual astăzi, dar vor dispărea din memorie în câteva zile și vor deveni de-a dreptul dezastruoase în cinci ani.
Alte emisiuni strălucesc prin atractivitatea lor atemporală și valoarea literară reală, rămânând relevante la câteva decenii după difuzare.
Să aruncăm o privire la unele dintre cele mai bune anime de școală veche care merită vizionate astăzi.
15. Lupin al treilea (Partea I)
Anul lansării: 1971
Gen: actiune, comedie
Lungime: 23 ep.
Studio: film Tokyo
Lupin al treilea este una dintre cele mai longevive francize anime care se învârtesc încă.
Se menține proaspăt prin reînnoire constantă, dar rămâne întotdeauna fidel spiritului spectacolului.
Acest spirit s-a născut în 1971, odată cu originalul Lupin III, care a făcut cunoștință lumii lui Arsène Lupin și numeroaselor personaje iconice care îl înconjoară.
Este plin de atracția răutăcioasă a lui Lupin și simțul său acut al aventurii și prezintă o poveste vizuală grozavă, care este încă relevantă 50 de ani mai târziu.
14. Asasini
Anul lansării: 1995
Gen: fantezie, aventură, comedie
Lungime: 78 ep.
Studio: E&G Films
Slayers este un spectacol cult din multe motive, dar ceea ce îmi place să văd 25 de ani mai târziu este personajul principal incredibil, Lina Inverse.
Lina este unul dintre cele mai amuzante personaje anime. Este frumoasă, prost de puternică și surprinzător de umană în motivele ei.
Este o comedie prostească despre Dungeons & Dragons, care par să ia ceva în serios doar atunci când viața lor este în pericol imediat. Dacă sună a distractiv, Slayers rămâne un ceas fantastic în anii 2020.
13. Sayonara, Sensei Zetsubo
Anul lansării: 2007
Gen: Comedie neagră, Satira
Lungime: 38 ep. + OVA-uri
studio: Arbore
Ce ar putea fi mai cool în vremurile noastre (aparent) în care milenialii moroși domnesc decât un spectacol despre disperare?
Acolo unde spectacolul normal de harem are personaje stereotipe, abordarea întunecată și satirică a genului a lui SZS ne oferă personaje care sunt definite de trauma și nevroticismul lor și ne cere să ne îndrăgostim de ele.
Depresia, tulburările de alimentație, drogurile și traficul de persoane sunt doar câteva dintre adevărurile urâte întruchipate de studenții lui Nozomu.
SZS este întunecat daramuzant studiul întregii societăţi umane, ceea ce ne duce la disperare.
12. Fullmetal Alchemist
Anul lansării: 2003
Gen: Fantezie întunecată, Aventură, Steampunk
Lungime: 51 eps.
Studio: Oase
Oamenilor le place să scufunde originalul Fullmetal Alchemist din 2003 pentru că s-a abătut de la manga și se ocupă de treburile lor, dar cred că este prea limitat.
Adaptarea anime din 2003 ar putea fi mai interesantă și mai distractivă în comparație cu FMA: Brotherhood, care urmărește manga mai îndeaproape.
De fapt, anime-ul din 2003 atinge aceleași teme de război, pierdere și moarte cu la fel de multă forță. Și reușește să echilibreze oroarea situațiilor în care se află frații Elric cu o doză sănătoasă de umor și bătălii dure.
11 Mobile Suit Gundam
Anul lansării: 1979
Gen: Mecha, Sci-Fi militar, Opera spațială
Lungime: 43 eps.
Studio: răsărit
Ceea ce a făcut ca Mobile Suit Gundam să iasă în evidență în trecut este același lucru care îl menține relevant astăzi.
Este un serial foarte bazat în comparație cu alte anime-uri mecha ale vremii.
Acest lucru face ca publicul modern să se implice mai ușor cu povestea și cu personajele sale, ceea ce alte spectacole din jurul anilor 70/80 nu le pot realiza.
Personajele sunt foarte bine scrise și puteți vedea cum evenimentele din spectacol îi afectează ca indivizi.
Nu numai asta, dar și modelele mai militariste ale super-roboților și reprezentarea lor realistă în războiul etern dintre Federație și Zeon par a fi relevante în lumea noastră în ritm rapid.
10 Escaflowne Vision
Anul lansării: 1996
Gen: fantezie, mecha, melodramă
Lungime: 26 ep.
Studio: răsărit
Dacă ești pasionat de anime-ul de școală veche, ar fi bine să cunoști mecha. Sunt peste tot!
Chiar și cele mai bune serii anime romantice le au, inclusiv Vision of Escaflowne.
Acest spectacol este în esență un isekai foarte timpuriu, în care protagonista Hitomi Kanzaki este transportată într-o altă lume plină de animale antropomorfe și, în mod ciudat, blănuri.
Aceste blănuri în stil medieval au un aspect atemporal. Și bătăliile sunt epice.
Dar, de fapt, cel mai bun punct al spectacolului este Hitomi.
Caracterbine lucrat și destul de realist în deciziile sale. Este vulnerabilă, dar și incredibil de competentă, ceea ce o face interesantă.
9.FLCL
Anul lansării: 2000
Gen: comedie suprarealistă, fantezie
Lungime: ep 6
Studio: Gainax
Animele îmbătrânite sunt toate produse ale timpului lor.
Sunt adesea pline de tipare și alegeri stilistice care au sens doar în contextul în care sunt lansate.
Dar când anime-ul tău este la fel de încălcat stereotipuri și, în general, nebun ca FLCL, nu ai de ce să-ți faci griji.
Temele de creștere, hormoni și lupta pentru a fi luat în serios ca adult atunci când faci saltul în adolescență sunt atemporale - la fel și stilul de artă minimalist dar dinamic al FLCL, care se schimbă adesea pentru a se potrivi situației.
Natura sa lejeră și dinamică înseamnă că te poți bucura de el pe tot parcursul, chiar dacă nu ești prea sigur ce se întâmplă.
8. Cetatea Super Dimension Macross
Anul lansării: 1982
Gen: Mecha, Sci-Fi militar
Lungime: 36 eps.
Studio: Artland & Tatsunoko Productions
Super Dimension Fortress Macross este una dintre cele mai influente seriale din genul anime mecha și a fost unul dintre primii care s-au orientat cu adevărat către aspectele romantice și dramatice ale povestirii anime.
Acest lucru creează o poveste mai aprofundată, cu o dezvoltare reală a personajului, care poate atrage un public mai larg, oferind în același timp o experiență completă de vizionare anime pentru fanii genului mecha.
Desigur, grafica excelentă și animațiile fluide îl ajută pe Macross să reziste testului timpului.
7 Succesorul marțian Nadesico
Anul lansării: 1996
Gen: comedie, mecha, opera spațială
Lungime: 26 ep.
Studio: Xebec
Succesorul marțian Nadesico pare un pic de școală veche la prima vedere.
Dar interpretarea sa plină de umor (și ușor dramatică) asupra genului anime super-roboți este încă o încântare de urmărit 25 de ani mai târziu.
Serialul preia tot ceea ce Macross și Gundam au făcut bine și îi adaugă o doză sănătoasă de slapstick și câteva personaje cu adevărat simpatice.
Urmărim echipa pestriță a lui Nadesico prin multe suișuri și coborâșuri, cunoaștem încetul cu încetul și vedem cum evenimentele narațiunii împărtășite îl afectează pe locuitorul obișnuit al acestei lumi.
6. Cowboy Bebop
Anul lansării: 2002
Gen: Space Western, Neonoir
Lungime: 26 ep.
Studio: răsărit
Calitatea înaltă este, de obicei, o măsură corectă a longevității anime-ului, iar Cowboy Bebop nu este nimic mai puțin de înaltă calitate.
Nu numai că are un stil de artă grozav, deși vechi, dar are și o coloană sonoră jazzy fantastică. Și fiecare rând de dialog este scris perfect.
Acest spectacol este despre personajele sale incredibil de profunde și umane și despre modul în care trecutul lor se întoarce pentru a le mușca la fiecare pas.
Cowboy Bebop este doar un clasic. Și așa cum Robinson Crusoe este încă o plăcere de citit, în ciuda faptului că are peste 300 de ani, acest spectacol uimitor se potrivește, de asemenea, acestui tipar.
5. Nausicaa in Valea Vanturilor
Anul lansării: 1984
Gen: fantezie
Lungime: 117 min.
Studio: topcraft
Am vizionat recent Nausicaä in the Valley of the Wind de Hayao Miyazaki și acesta a fost primul lucru care mi-a venit în minte când m-am gândit la un anime bine condimentat.
Fiecare aspect al acestui film pareincredibil de proaspăt mai târziu peste 30 de ani. Și puteți argumenta că natura post-apocaliptică a Prințesei Nausicaa este la fel de relevantă acum ca și în anii 1980.
De asemenea, abordează subiecte precum protejarea mediului și locul umanității în ecosistemul Pământului, toate acestea amintesc de învățăturile budismului și ale altor credințe filozofice orientale.
Într-o lume fascinată de yoga și mindfulness, acest lucru poate rezona puternic cu mulți observatori.
4. Legenda Eroilor Galactici
Anul lansării: 1988
Gen: Ficțiune militară, opera spațială
Lungime: 110 eps.
Studio: film pentru pisici
„The Legend of the Galactic Heroes” este unul dintre acele spectacole legendare care îi face pe oameni să creadă că „pur și simplu nu le fac așa cum erau înainte”.
Această opera spațială epică strălucește cu o scriere frumoasă. Ca și alte mass-media mari din anii 80, LotGH tratează subiecte precum condiția umană și rolul umanității în lume ca specie în război.
Este destul de lung, cu 110 episoade (și trei filme), dar se simte că are nevoie de timp pentru a-și dezvolta pe deplin personajele și motivațiile.
Această dezvoltare incredibilă a caracterului are o valoare literară atemporală.
3. Dragon Ball
Anul lansării: 1986
Gen: fantezie, aventură, arte marțiale
Lungime: 153 eps
Studio: Toei Animation
Când oamenii vorbesc despre Dragon Ball, de obicei se concentrează pe DBZ.
Dar adevăratul punct culminant al seriei originale din 1986.
Am pielea de găină dintr-o amintire din saga împăratului Plov. A învăța despre tehnologia capsulei, a cunoaște Bulma și doar a vedea că această călătorie epică începe să se desfășoare este la fel de interesant acum ca oricând.
Această clădire a lumii Dragon Ball este făcută corect.
2 Neon Genesis Evangelion
Anul lansării: 1995
Gen: Psihologic, Mecha
Lungime: 26 eps.
Studio: Gainax
Neon Genesis Evangelion este unic prin faptul că nimeni nu îl înțelege la început, dar nu poți să nu vrei să îl urmărești.
La fel ca majoritatea operelor de artă grozave, Evangelion vă va arăta ceva nou de fiecare dată când vă așezați să îl vizionați.
Imaginile psihologice profunde ale fiecărui personaj și simbolismul artizanal conferă spectacolului un conținut bogat și aproape inepuizabil.
Din punct de vedere vizual, bătăliile brutale dintre mecanicii biopunk și dușmanii lui Lovecraft sunt unele dintre cele mai memorabile scene din anime, iar calitatea excelentă a animației este plăcută ochiului.
1. Gunbuster
Anul lansării: 2006
Gen: Mecha
Lungime: 6 eps.
Studio: Gainax
Multe spectacole mecanice contemporane, cum ar fi Senki Sessho Symphogear și Darling in the Franxx, datorează mult clasicului Gunbuster, spectacolul seminal al lui Gainax, cu un puternic farmec al anilor '80.
Totul despre acest anime reflectă valoarea sa ridicată de producție și geniul autentic al Studio Gainax.
Personajele sunt interesante, Noriko este o protagonistă foarte interesantă, iar luptele cu super-roboți au o parte din acel factor cool intens, triplu distilat pe care Gainax îl poate folosi în spectacolele lor.
Gunbuster iese în evidență de restul acestei liste prin accesibilitatea incredibilă și calitatea versatilă.
