Crazy House Studio este unul dintre băieții mari ai anime-ului.
De-a lungul deceniilor de afaceri, ei au lansat hit după hit, de la horror la comedie, de la romantism la acțiune.
Ei s-au dovedit de nenumărate ori că sunt alegerea potrivită pentru adaptări, nu prevăd niciodată detalii și sunt întotdeauna dispuși să împlinească ambițiile artistului original.
Și au un palmares al naibii de bun.
Dacă sunteți în căutarea mai multă Studio Madhouse în dieta dvs. anime, atunci vă va plăcea această listă cu cele mai bune lucrări ale lor, care le clasifică pe toate - așa că pregătiți-vă, pentru că va fi multă muncă!
40. Claymore
Claymore este un festival gore plin de acțiune, plasat în lumea medievală.
Yoma sunt monștri care mănâncă oameni care își pot schimba aspectul. Ei fac ravagii și ruine în sate, motiv pentru care Claymore a fost creat pentru a le face față. Cei care s-au transformat în Claymore preiau jumătate de ADN Yoma în ei înșiși, oferindu-le mai multă forță și agilitate în detrimentul umanității lor.
Serialul o urmărește pe Claire, o Claymore cu mai multă umanitate decât surorile ei, în timp ce descoperă corupția umanității, Yoma și Claymore merg mai departe decât credea ea.
39. Kemonozume
Kemonozume este una dintre primele lucrări ale lui Masaaki Yuasa: Romeo și Julieta între oameni și monștri.
De fapt, este un pic ca Claymore.
Cu excepția faptului că Kemonozume preferă romantismul, comedia și drama în detrimentul acțiunii.
Arta este ciudată și expresivă, cu multă personalitate și animație rapidă care se pretează la puncte amuzante ale intrigii. Cu siguranță o bijuterie ascunsă care merită văzută.
38. Btooom!
Sakamoto este un NEET, are o relație instabilă cu mama lui, nu își găsește un loc de muncă și îi lipsesc prietenii.
Una dintre singurele sale realizări este abilitățile sale de lider în jocul video Btooom! este ceva ce regretă atunci când se trezește într-o zi pe o insulă pustie însărcinată să lupte până la moarte într-o luptă regală cu cei din jur.
Acum abilitățile sale de joc sunt testate în practică; cu toate acestea, el încă trebuie să-și dezvolte abilități sociale și o atitudine activă pentru a supraviețui.
Din păcate, nu există încă o concluzie finală cu privire la acest anime.
Dar este un joc de groază dramatic cu ritm rapid și captivant, cu multă acțiune și cârlige grozave.
37. Povestea mea de dragoste!
În acest anime, aflăm că uriașul Takeo Gouda, asemănător cu gorilele, este de fapt o dragă blândă, cu o latură romantică intensă.
Acest lucru iese în prim-plan când îl întâlnește pe la fel de timid și blând Rinko Yamato, o fată cu o dispoziție blândă și ciudată, opusă a lui.
Ei dezvoltă împreună o poveste de dragoste. Iar restul spectacolului sunt încercările lor de a se împacă cu nesiguranța și problemele de intimitate.
Este un roman emoționant cu senzații plăcute și valori de producție strălucitoare. O mulțime de oameniadora Povestea mea de dragoste!
36. Școala morților
Highschool of the Dead este nestăpânit de prost, include imaginile ecchi anime harem ale lui Romero, plasate în apocalipsa zombie.
De la acțiune absurdă până la munca eclectică la chitară a coloanei sonore, acesta este un capricios șiminunat de distractiv 12 episoade de prostii.
În ciuda cantității sale copioase de fanservice, Highschool of the Dead este încă distractiv de urmărit datorită producției sale geniale și abordării ușoare a simțului narativ.
35. Fata care a sărit prin timp
A fost greunu auzi despre Fata care a sărit prin timp cu puțin peste zece ani în urmă.
Cu toate acestea, acum a trecut oarecum pe spate din cauza afluxului de filme anime și seriale populare lansate în anii 2010.
Cu toate acestea, este încă o poveste distractivă de călătorie în timp, cu personaje captivante și o mare morală centrală.
Influența sa nu a fost încă pe deplin realizată, deoarece cred cu tărie că a influențat multe dintre filmele anime care au apărut după el.
34. Boogiepop Phantom
Boogiepop Phantom este un joc de groază cerebrală plin de demență și răsucit, cu o senzație vintage care nu a îmbătrânit nicio zi.
Modelele de caractere de aici sunt grozave, fiecare arată expresiv și unic. Povestea este invariabil complexă și te face să te întrebi ce se întâmplă.
Accentul se pune pe designul sonor și pe coloana sonoră, deoarece ambele filme s-au transformat într-o estetică VHS din anii '90, care este perfectă pentru povestire.
33. Amintiri
Memories este un film compus din trei părți distinct divizate, fiecare regizată de un regizor diferit, apreciat de critici.
Prima parte, Trandafir magnetic,fara indoiala, cel mai impresionant. Este o groază spațială în stil Ridley, plasată într-o stație spațială abandonată. Doi ingineri descoperă un conac abandonat și experimentează în curând efectele psihologice ale clădirii.
A doua parte, Stink Bomb, se învârte în jurul unui angajat al laboratorului care își amplifică accidental flatulența, făcându-l o amenințare toxică pentru oraș, care trebuie să fie închis de guvern.
Exact așa arată.
A treia parte, Cannon Fodder, se învârte în jurul unui oraș plin de tunuri. Și un băiat care nu își dorește altceva decât să devină artilerist ca tatăl său.
Cu siguranță merită o privire dacă îți plac comorile ezoterice ascunse.
32. Sărut ceresc
Creat de aceeași femeie ca și Nana, Paradise Kiss o urmărește pe Yukari, o fată simplă care a intrat din greșeală în lumea modei.
Membrii Academiei de Artă Yazawa nu vor nimic mai mult decât ceea ce Yukari modelează pentru ea. Dar ea nu știe cum.
Restul anime-ului urmărește explorarea ei a lui josei prin lumea interlopă agitată a industriei modei și este îmbrăcat în aceleași teme mature care au făcut-o pe Nana atât de specială.
31. Fără joc - fără viață
Sora și Shiro sunt frați. NEET care nu au nicio ambiție sau talent în afară de jocul lor incredibil de echipă.
Într-o zi, primesc un e-mail prin care se oferă să joace șah, unde sunt teleportați într-o altă lume bazată pe joc. Legea este respectată prin jocuri în toate felurile și, dintr-o dată, Shiro și Sora sunt capabili să prospere ca niciodată în propria lor lume.
Acest anime are un stil de artă surprinzător de vibrant, cu contururi roz ascuțite, oferind acestei estetici un fel de pop magic care o diferențiază cu adevărat de alte isekai.
Fără îndoială, merită aruncat o privire.
30. Laguna Neagră
Bokuro Okajima este un om de afaceri japonez de vârstă mijlocie care s-a plictisit să trăiască în Thailanda, un loc al crimei și al delincvenței în care se simte mereu pe margini.
Cu toate acestea, el este mai rău la locul de muncă.
Când un grup de mercenari din Laguna Neagră îl răpesc din cauza unor negocieri eșuate, îl acceptă în rangul lor.
Ceea ce urmează este o explozie cinematografică de succes în care Bokuro se luptă să se împace cu viața violentă a unui criminal.
Una dintre operele clasice ale „Crazy House”, chiar dacă formatul episodic este obositor. Dar are o mulțime de personaje interesante și o coloană sonoră uimitoare.
29. Actrița Mileniului
Una dintre cele mai subestimate lucrări ale lui Satoshi Kon, acesta este un documentar capricios despre Chiyoki Fujiwara: idolul pierdut al cinematografiei din Epoca Shouwa, care a căzut în obscuritate.
Filmul acoperă viața în mai puțin de o oră și jumătate, amestecând elemente narative metaficționale cu o atmosferă de vis. Toate pentru a spune o poveste despre viață, realitate și relația simbiotică dintre un actor/actriță și personajele pe care le interpretează.
28. Curcubeu
Rainbow are loc în Shounan Special Reform School, o academie autoritară pentru cei care se confruntă cu acuzații penale.
Șase adolescenți sunt cazați într-o celulă. Acolo se întâlnesc cu Sakuragi, fratele mai mare, care promite să-i protejeze până când își vor ispăși pedeapsa.
Împreună luptă împotriva mecanismelor nedrepte și nedrepte ale închisorii lor prin prisma forțelor.
Acesta este un anime unic și plin de suflet, cu multă inimă și nuanțe mature.
27. Vânătorul de vampiri D: Pofta de sânge
Personajul principal, D, este un danpil care s-a născut dintr-un tată vampir și o mamă umană. Și s-a dedicat exterminării vampirilor.
I s-a cerut să o găsească pe regala Charlotte Elbourne și să o protejeze de creaturile care amenință să-i facă rău.
Acest anime este o capodoperă artistică subestimată, cu o atmosferă strălucitoare și o direcție artistică care menține o narațiune simplă în mișcare. Vampire Hunter D: Bloodlust merită absolut verificat.
26. Shigurui
Doi luptători din epoca Edo sunt pe cale să lupte: Fujiki Gennosuke cu un singur braț și orbul Irako Seigen.
Își scot săbiile, se aruncă și ne întoarcem pe drum înainte de turneu...
Restul seriei se bazează pe luptele lor, arătându-și obiectivele și ambițiile și de ce nu vor lăsa nimic să-i împiedice să obțină victoria - nici măcar o moarte sângeroasă și brutală.
Este un anime întunecat, cu o dispoziție și o atmosferă deprimantă, care se acumulează și se acumulează până la un punct culminant. Shigurui este o transformare lentă într-o explozie.
25. Legenda Akagi Mahjong
Akagi este un adolescent deștept și misterios. El intră într-un bârlog întunecat plin de jucători de mahjong care concurează cu sume mari în joc.
Din întâmplare, ajunge să concureze ca proxy pentru un alt jucător care are datorii de 3 milioane de yeni.
Akagi este, de asemenea, un jucător de noroc cu o tendință incredibil de puternică pentru jocuri de noroc și asumarea de riscuri. Vino și gândește-te, nu?
La fel ca One Outs și alte anime de mai târziu pe această listă, Akagi este un fior de urmărit de la început până la sfârșit. Și mereu îmi pune nervii.
Fiecare minut este tensionat. Așa că atunci când serialul se termină, aproape că te simți ca tinetrebuie sa apăsați butonul „seria următoare”.
24. Agent al Paranoiei
Satoshi Kon și-a transferat rareori talentele la televiziune în loc de filme. Dar mi-aș dori să nu facă pentru că Agent Paranoiamagnific .
Acesta încapsulează oroarea socială cu nuanță de demență pentru care sunt cunoscute ofertele cinematografice, dar toate într-un pachet episodic în serie.
Și are o întorsătură grozavă și de neuitat.
Sunt foarte puține anime precum Paranoia Agent și pot să-l recomand aproape tuturor.
23. Beck: echipa Mongolian Chop
Există multe anime despre un grup de prieteni care încearcă să o facă.
Dar Beck este cu siguranță preferatul meu.
Are un dub grozav cu variații alternative pe o coloană sonoră punk rock japonez stelar, precum și o varietate de personaje bine scrise, fiecare luptându-se cu propriile probleme.
Protagonistul, Tanaka, își caută „eu”. Și el caută o înțelegere a personalității sale, luând o chitară și ascultând muzică.
Această serie este o gură simplă de aer proaspăt, plină de urme.
22. O singură cale de ieșire
One Outs este un anime de război mental, plasat pe un teren de baseball.
Acesta îl urmărește pe Tokuchi, minunea nesăbuită a sportului, care a concurat în jocul One Outs: spin-off-ul intens și competitiv al baseballului.
Cu toate acestea, ei joacă cu mize gigantice: de fiecare dată când Tokuchi aruncă mingea, el câștigă 5 milioane de yeni.
Și de fiecare dată când ratează, pierde 50 de milioane de yeni.
Este un anime de sport derutant și care induce adrenalină, cu o intriga în continuă schimbare.
Personajele își servesc perfect scopul, iar miza crește constant.
Acest lucru face ca acest ceas să fie interesant pentru fanii de baseball, dar și unul dintre cele mai bune jocuri de noroc din toate timpurile.
21. Kaiba
Fără îndoială, Kaiba este una dintre cele mai unice lucrări ale lui Masaaki Yuasa - și asta spune multe, având în vedere portofoliul divers al lui Yuasa de anime ciudate și excentrice.
Este o explorare postmodernă a sinelui, a amintirilor și a interdependenței umane, explorată printr-un stil de artă occidentală care amintește de Disney sau Osamu Tezuka.
Nu parenici un alt anime .
O scufundare filozofică cu adevărat profundă și matură în sine, care merită mai multă recunoaștere. Nu-l neglija, dar așteaptă-te la un ritm lent și fabulos, cu multe calități interesante.
20. Războaie de vară
Summer Wars este una dintre cele mai versatile lucrări ale lui Mamoru Hosoda.
Aceasta este o poveste despre o familie care se învârte în jurul unei realități virtuale numită OZ, un loc în care oamenii se amestecă și trăiesc vieți secundare.
Într-o zi, Kenji Koiso se trezește într-o lume de texte criptice și bătălii online care pot afecta lumea reală, în timp ce el încearcă să pretindă că este logodnicul iubirii sale la petrecerea familiei lor.
Este distractiv, superb din punct de vedere artistic și constant distractiv.
19. Nașii din Tokyo
Tokyo Godfathers este o altă lucrare a lui Satoshi Kon.
Cu toate acestea, acesta spune o poveste mai simplă și mai plină de satisfacții despre trei oameni fără adăpost care sunt desemnați să aibă grijă de un copil de Crăciun pe care îl găsesc într-un tomberon.
Acest lucru începe o noapte de bufnii sălbatice în timp ce își caută mama și, în acest proces, dau peste o cale misterioasă peste nivelul lor inexistent al salariului.
Acest anime este un film plin de suflet, spiritual, cu un centru cald, în ciuda temelor întunecate pe care le atinge.
Nașii din Tokyo este un alt exemplu al abilității remarcabile a lui Satoshi Kon de a înțelege oamenii matur și de a-i reda realist prin animație.
18. Hellsing Ultimate
După cum veți vedea cu celelalte două intrări mai jos în această listă, Hellsing Ultimate a fost încercarea lui Madhouse de a reface un anime care nu fusese terminat de un alt studio.
Și o facminunat , cu zece episoade de 40 de minute care oferă o poveste sângeroasă, absurdă, comică și terifiantă cu aspect cinematografic.
Allucard este unul dintre cei mai agresivi protagoniști ai mediumului. Și Ultimate este mai mult decât o manga.
17. One Punch Man
Când a apărut, One Punch Man a fost un fenomen cultural.
Chiar și fratele meu mai mare l-a urmărit și nu se uită niciodată la anime.
Aceasta este o parodie a genului de supereroi în care protagonistul poate doborî orice inamic cu un singur pumn. Animația, direcția artistică și lucrările de sunet sunt toate de top - un anime cu adevărat de înaltă calitate.
De asemenea, nu se bazează prea mult pe trucul lui central. În schimb, el își propune să creeze o lume densă plină de personaje amuzante pentru a împinge povestea mai departe.
Primul sezon în special - cel condus de Studio Madhouse - este excepțional, creând un nou boom în comunitatea anime la doar doi ani de la lansarea Attack on Titan.
16. Texhnolyze
Texhnolyze este practic „Cyberpunk Nihilism: Anime”.
Aceasta este o explorare plictisitoare și sumbră a sinelui prin partea inferioară strâmbă și întunecată a unei metropole futuriste care se prăbușește.
Îl urmăm pe Ichise, un boxer care se balansează prea tare pentru noroc și începe o serie care sângerează pe străzi după ce a pierdut un braț și un picior.
Tonul de aici este perfect, cu o calitate excelentă a producției și direcționalitate. Verifică-l dacă vrei să fii trist sau să te simți gol!
15. Boia
Paprika este similar cu The Beginning, dar prin lentila distorsionată a lui Satoshi Kon.
Iată esenta: DC Mini este un dispozitiv puternic care permite utilizatorului să se cufunde în visele altei persoane. Așa că atunci când dispare, cei din spatele creării sale intră în panică să-l caute.
Ceea ce urmează este o distrugere vie a zidurilor dintre realitate și ficțiune.
Este foarte creativ și conține muzică excentrică și unică, care vă va rămâne în memorie pentru anii următori.
14. Linie roșie
Crearea Redline a durat șapte ani de muncă minuțioasă.
Spune o poveste simplă a unei rase intergalactice extraterestre fără nicio regulă și îl urmărește pe șoferul JP, un temerar afemeiat hotărât să câștige cursa cu orice preț.
Fiecare scenă este uimitoare în detaliu și imaginație, prezentând sute de medii și creaturi extraterestre diferite și animație remarcabilă.
Toate acestea sunt subliniate de o coloană sonoră stelară și un design de sunet care poate face față roller coaster-ului de înaltă energie a filmului.
13. Literatura albastră
Literatura albastră este o adaptare a șase povestiri japoneze celebre de patru autori diferiți: Osamu Sazai, Ango Sakaguchi, Natsume Souseki și Ryuunosuke Akutagawa.
Fiecare dintre ele este, de asemenea, animat de diferiți artiști respectați.
Există Ningen Shikkaku care spune o poveste întunecată și deprimantă despre sinucidere și anomie.
Apoi „Sakura-no-Mori-no-Mankai-no-Shita” vorbește despre o poveste de dragoste excentrică între o femeie și un bandit de munte.
De asemenea, Kokoro: povestea a doi oameni și felurile diferite în care trăiesc și văd lumea.
Hashir, Melos! arată o poveste similară între cei doi bărbați și relația tensionată dintre ei.
Apoi Kumo no Ito, înfățișând un criminal care încearcă să scape de persecuție și vinovăție.
Și, în sfârșit, există Jigokuhen, dedicat unui artist comandat de regele rău.
Toti uimitor și este un clasic puțin cunoscut și din păcate uitat din Madhouse.
12 Kaiji: Supraviețuitor suprem
Kaiji este nervos.
Este vorba despre un bărbat care s-a trezit brusc vinovat de o datorie uriașă și i s-a cerut să joace la bordul unei nave de jocuri de noroc ilegale.
Odată ajuns acolo, Kaiji intră într-o lume a înșelăciunii, subterfugiilor, înșelăciunii, strategiei și voinței, deoarece își dă seama că are talent și nu știe când să se oprească.
Kaiji este cât de tensionat poate fi anime-ul, iar miza continuă să crească cu fiecare episod până la cote sufocante.
Totul este subliniat de stilul artistic unic, care se potrivește perfect și coloana sonoră tulburătoare, făcându-l o vizită obligatorie pentru toți fanii jocurilor de minte anime.
11. Parazit
Când forma de viață parazită încearcă să-l controleze pe Shinichi, acesta nu poate ajunge la creier și este prins sub cot.
Când se trezește pentru școală a doua zi dimineață, găsește ochi și o gură atașați de braț; această creatură, autointitulându-se Migi, este concepută pentru a prelua umanitatea împreună cu alți reprezentanți de acest fel.
Fără nicio alegere, formează o companie improbabilă și neliniştitoare pentru a se proteja de alte creaturi care sunt dornice să le vadă morţi.
Parasyte este un joc horror distractiv cu un centru moral filozofic simplu, dar eficient.
Coloana sonoră include dubstep și electronice pentru momente evidențiate și, ocazional, pian pentru momente emoționante. Acesta este unul dintre cele mai bune filme contemporane ale lui Madhouse și un exemplu de neuitat de groază corporală.
10. Un loc în afara universului.
Marie nu își dorește altceva decât să exploreze lumea, visând mereu la un loc inaccesibil.
Când întâlnește o fată pe nume Shirase care a hotărât să călătorească în Antarctica după dispariția mamei sale, Mari profită de ocazie.
Planurile lor au intrigat alte două fete - Yuzuki și Hinata - și în curând cele patru au pornit într-o aventură de neuitat.
Design-urile și animațiile lor de caractere sunt frumoase și există, de asemenea, câteva modele de mediu stelare și uluitoare.
Fiecare episod este o experiență sinceră până la finalul culminant.
9. Albastru perfect
Aceasta este probabil capodopera lui Satoshi Kon.
Lansat în 1998, Perfect Blue este un thriller despre relațiile parasociale și necazurile faimei.
După ce a părăsit grupul pop CHAM!, Mima decide să urmeze o carieră de actorie. Cu toate acestea, nu își dă seama cât de obsedați sunt unii dintre fanii ei, în special un bărbat care refuză să creadă că a părăsit CHAM!... Ea descoperă curând că noua ei carieră este mult mai intensă și stresantă decât credea.
Ceea ce urmează este dizolvarea zidurilor dintre realitate și fantezie, iar ficțiunea invadează constant mintea Mimei.
Desigur, are animație stelară și direcție artistică. Dar demonstrează, de asemenea, o mare cunoaștere a sunetului și a direcției.
Perfect Blue este un film anime grozav pentru toți cei pasionați de idoli.
8 Parada morții
Death Parade are loc într-un bar reprezentând Limbo.
În fiecare zi, doi oameni intră fără amintiri din viața lor și trebuie să se înfrunte într-un joc de bar (biliard, darts, cărți, twister) pentru a stabili dacă sunt condamnați la rai sau la iad.
Este un spectacol surprinzător de emoționant și filozofic, cu o durată surprinzător de scurtă, constând în reflecții complexe asupra moralității și virtuții în termeni de „justiție obiectivă” care te lasă la îndoială fiecare episod.
Toate acestea sunt însoțite de un set de personaje intrigante - mai mult sau mai puțin personal de bar - care ascund în spatele scenelor episodice o intriga emoționantă care culminează într-un final emoționant.
7. Galaxy tatami.
În cele din urmă, ajungem la marea lucrare a lui Masaaki Yuasa.
După o experiență universitară de singurătate și introversie, Watashi își dă seama că a irosit unele dintre cele mai importante momente din viața sa.
Din fericire, această durere de inimă se transformă într-o oportunitate atunci când este trimis înapoi în timp la prima zi și i se oferă șansa de a încerca totul din nou.
Tatami Galaxy este o explorare ciudată, dar umană, a vieții în momentul prezent și a prinderii zilei, explorarea unui bărbat cu regret, care i s-a oferit o altă oportunitate în viață.
Animația și designul artistic sunt grozave, în continuă mișcare și amuzante, dar capabile să evoce momente de emoție blândă. Demonstrează flerul distinct al lui Yuasa pentru umanitate și individ prin expresionismul vizual.
O necesitate de văzut pentru orice fan al anime-ului plin de suflet, dar matur și aceasta este una dintre producțiile mele preferate din toate timpurile.
6 Fullmetal Alchemist: Frăție
După ce și-au pierdut mama, Al și Ed încearcă să transmute umanul pentru a o aduce înapoi - Ed își pierde piciorul stâng, iar frățiorul său își pierde corpul.
Pentru a menține sufletul lui Al în viață, Ed își sacrifică brațul drept pentru a-l atașa de armura lui.
FMA: Frăția îi urmărește trei ani mai târziu în căutarea Pietrei Filosofale, un dispozitiv legendar despre care se presupune că este capabil să încalce legea schimbului echivalent.
Probabil cel mai bine cotat anime din toate timpurile, spune o poveste concisă și concisă despre depășirea încercărilor și erorilor prin determinare și învățare fără nicio umplere.
Fullmetal Alchemist: Brotherhood este unul dintre cele mai mari, mai pure și mai bine gândite anime făcute vreodată. Și el merită laudă universală.
Sigur, poate să se clatine uneori, dar episodul următor reia lucrurile imediat; este un rollercoaster de emoții și acțiune, culminând cu un final frumos.
5. Chihayafuru
Chihaya nu are nicio ambiție proprie, este destul de bună la atletism, dar nu este inspirată de el.
La o vârstă fragedă, ea îl întâlnește pe Arata Wataya, un nou student care a fost exmatriculat din cauza personalității sale ciudate și a dragostei pentru Karuta, un joc de cărți tradițional japonez ale cărui reguli folosesc exclusiv poezia japoneză.
Este uimită de Arata, de ambiția lui și de Karuta ca sport.
Avanză rapid la evenimentele principale ale lui Chihayafuru și Chihaya este un adolescent; Arata a plecat cu mult timp în urmă, iar prietenul lor comun Taichi este cel mai apropiat prieten al ei, deși o vede mai mult decât o prietenă și vrea să demonstreze asta prin Karuta.
Posibil unul dintre cele mai bine executate triunghiuri amoroase pe care le-am văzut vreodată, acoperind (la momentul scrierii) trei sezoane de entuziasm și pasiune hiper-stilizate.
Este o mulțime de hype, deoarece turneele servesc drept momente grozave pentru povestirea diegetică, precum și elementele culminante ale decorului.
Personajele sunt toate frumoase, dinamice și portretizate în mod realist, toate având de-a face cu proprii demoni... dar legate de dragoste pentru un joc de cărți antic aparent inofensiv și care se estompează rapid.
Aceasta este o astfel de scrisoare de dragoste către ceva care altfel ar putea fi uitat, introducând lumea într-un mic sport care poate avea o mulțime de semnificații.
4. Monstru
După ce a luat o decizie motivată moral de a salva viața unui băiat în loc să-l ajute pe primar, dr. Tenma este ostracizat și retrogradat, abandonat de logodnicul său și de colegii săi.
Ani mai târziu, doar cu hotărârea fermă că a luat decizia corectă să-l însoțească, dr. Tenma descoperă ceva îngrozitor despre băiatul pe care l-a salvat:băiatul este acum un criminal în serie pervertit de natură și de educație.
Copleșit de responsabilitate și traumă, dr. Tenma decide să ia lucrurile în propriile mâini și să investigheze situația.
Dar poliția îl vede ca pe un rival mai suspicios pentru evenimentele oribile care au loc în jurul lui.
Monster este absolut superb executat, reprezentând al 74-lea episod al unui thriller perfect adaptat. Cu adevărat, nu vă pierdeți niciodată ritmul stelar sau simțul identității.
Sunt atât de multe de iubit la Monster, de la direcția artistică preluată direct din manga până la vocea minunată (atât în japoneză, cât și în engleză) care vinde conținutul pentru adulți al show-ului.
Este unic. Aproape un thriller unic în care mi-aș dori să fie mai mulți.
3. Nana
Două fete, Nana Komatsu și Nana Osaki, se întâlnesc întâmplător într-un tren.
După aterizare, ei uită să facă schimb de detalii. Dar ambii ajung în aceeași casă deschisă, căutând să achiziționeze imobile.
După câteva gânduri, ei decid să împartă locul.
Astfel a început povestea a două fete complet diferite. Este un Josei stelar, cu niște puncte dramatice brute și de obicei invizibile (pentru anime) care îl atrag constant.
Designul sonor, ca și personajele, este întotdeauna în armonie cu narațiunea, plin de personalitate și farmec, oricât de sfâșietor ar fi conținutul.
La fel ca multe anime în zilele noastre, mi-aș dori să fie mai multe pentru că Nana este o capodopera neterminată.
2. Death Note
Nu m-am putut abține. Death Note poate fi unul dintre cele mai faimoase, cele mai vizionate și mai discutate anime realizate vreodată.
Dar el merită acest loc.
Eu, spre deosebire de mulți, simt că este fantastic pe tot parcursul jocului, subversiv și constant captivant, dar satisfăcător în ceea ce privește povestirea.
În acest thriller polițist tip pisică și șoarece între două genii din Japonia supranaturală, orice greșeală făcută este de obicei dăunătoare, cu o cauzalitate mortală.
Animația este grozavă, cu lucrări de artă direct din manga (și, prin urmare, arată la fel de bine). Dar nimic nu se compară cu faimoasa și magnifica sa coloană sonoră.
Orchestre grandioase, harpe, piane, violoncel; este muzica care însoţeşte câmpul de luptă spiritual.
Cu adevărat unul dintre cele mai bune anime-uri din toate timpurile.
1. Hunter x Hunter
Hunter x Hunter, la fel ca Fullmetal Alchemist: Brotherhood, reușește să spună o poveste shounen concisă, plasată într-o lume fantastică populată divers.
Elumplut farmec și caracter, combinând atât momentele luminoase, cât și cele întunecate, cu ușurință completă și delicată.
Coloana sonoră este captivantă și adecvată, subliniind acțiunea sau explorarea rapidă care are loc pe ecran.
HxH este o plăcere de urmărit. Și a reușit să evidențieze mai multe arcuri complet diferite, dar rezonante canonic, care ajută să nu devină niciodată învechite.
Nu m-am plictisit niciodată în legenda lui serial de 148 de episoade. Și mi-ar plăcea să mănânc un alt sezon!
Acesta este, după părerea mea, proiectul definitiv Crazy House, prezentând unele dintre cele mai mari mișcări artistice ale lor într-o poveste grozavă și de ansamblu.
