Animeul japonez a adus un nou strat popularului nostru SF și aceste zece anime SF au ajutat la redefinirea genului.
Japonia este o oală fierbinte pentru cultura pop sci-fiîntrucât ea a cultivat și definit unele dintre cele mai mari aspecte estetice și senzuale ale genului printr-o varietate de medii. Animeul japonez în sine este o figură incredibil de influentă în cultura pop globală, nu numai că globalizează cultura japoneză, ci și idei noi inventive, venite de la unii dintre cei mai buni artiști, scriitori și regizori ai lor. Poate cel mai bun dintre toate, anime-ul japonez a fost cel mai perturbator din zeitgeist și cea mai mare influență asupra tuturor noțiunilor noastre despre cultura pop.
Unde ar fi comunitatea anime astăzi fără mech-urile săi gigantice care luptă în războaie spațiale, criza existențială a androizilor sau diferiți extratereștri să cadă prin tavanul dormitorului nostru? Oricum asta anime science fiction, care a umplut cel mai mult aerul, deoarece diversele serii de sub acest banner au avut o mână de ajutor în definirea și regândirea aspectului lumilor de mâine. Sau cel puțin cum vede lumea genul. Să aruncăm o privire la unele dintre cele mai grozave anime care au schimbat cu adevărat genul SF.
10 Evangelion
Pentru a scăpa de ceea ce este evident devreme,Neon Genesis Evangelion nu numai considerat unul dintre cel mai bun serial anime din toate timpurile, dar este și o oprire definitorie în evoluția anime-ului sci-fi/mecanic. Inainte deajun, gundameste probabil principala intrare a comunității anime în genul mecha - în esență dând tonul cu roboți mari, lupte mari și explozii spațiale.Dar "Evangelion» a transformat comunitatea pe cap, transformând ceea ce ar fi putut fi doar o altă epopee SF într-o poveste profund umană în care personajele au reflectat și explorat consecințele acțiunilor, alegerilor și locului lor în lume.
Dacă a vrut cineva să știe de ce seriale caCode Geass, Coroana Vinovată sauDragă în Franxx s-au bazat mai mult pe teme și emoții decât pe mari lupte, apoi uită-te la serialele care i-au inspirat și multe alte anime-uri pentru a fi ambițioase din punct de vedere artistic și de înaltă concepție.
9. Gurren Lagann
În ceea ce privește bătăliile de roboți giganți, una dintre cele mai ambițioase din punct de vedere vizual și mai eficient serii mecha de până acum esteTengen Toppa Gurren Lagann. În ceea ce ar fi putut fi o serie lungă despre explorarea vastității spațiului și lupta împotriva diferitelor războaie,Gainax a creat o serie care a surprins sentimentul și ambiția călătoriei lungi a eroilor și a transformat-o într-o fotografie cu ritm rapid și rapid. adrenalină, adicăGurren Lagann.
Aceasta este o serie de lupte epice incredibile, personaje excentrice și, bineînțeles, animație stilistică. Urmând tendința stilului său, pe lângă explorarea și atingerea sfârșitului universului în cele 27 de episoade, tonul serialului și temele de prietenie, legături și respect de sine sunt, de asemenea, tratate cu o dramă incredibilă și o amploare copleșitoare, la fel ca prietenia. . devin mai mari și sentimentele continuă să curgă.Gurren Lagann este un anime SF care face totul mai mare, a lagundamdar face emoțiile să se simtă mai profunde, a laEvangelion.
8 Experimentele lui Lane
Linia de experimente în serie, doar în ton și stil, este simbolul punk și grunge al anilor '90 care nu face decât să alimenteze paranoia instituției care controlează. În multe privințe, această serie a stabilit că exprimarea problemelor tehnologice contemporane este o distopie modernă, deoarece personajele sunt literalmente absorbite în lumea virtuală, granița dintre real și digital este încețoșată și totul este acoperit de influența tehnologiei. Poate cea mai evidentă influență a sa asupra lumii culturii pop este influența sa directă asupra creării francizei."Matrice ", ceea ce este în esențăseria "Experiments Line", dacă ar fi mai multe kung fu și explozii.
7. The Promised Neverland
Există multe mass-media SF care abordează lumea distopică și tendința acesteia de a obiectiva și abuza copiii, cum ar fi"Jocurile foamei" , „Alergătorul labirintului” , Seria „Coincidență” și aproape orice alt roman YA. Dacă ceva pare prea bun pentru a fi adevărat într-un viitor îndepărtat, înseamnă probabil că este prea adevărat pentru copii; şi deşi„Țara Făgăduită” nu este diferit, cu siguranță nu se comportă ca alte distopii.
El își transformă literalmente și direct personajele copilului în bunuri „de consumabile”, care sunt crescute și închise ca vitele (ceea ce arată „Atacul asupra Titanului" unele din ceea ce ar putea însemna de fapt acea expresie). In timp ce„Țara Făgăduită” este o aventură epică care vizează răsturnarea instituției care în prezent amenință copiii, este mai mult ca un film Hitchcock, deoarece pune sentimentele de anxietate, frică și teroare extremă ca obstacole în prim-planul revoluției sale. iar răufăcătorii serialului preiau personajele principale cu o precizie lentă, dar necruțătoare. Toate acestea se fac pe fundalul aproapeDisney perfecțiunea a ceea ce în mod clar nu este un refugiu umil.
6. Poarta lui Stein
Dupăgrund în genul călătoriei în timp, era nevoie urgentă de ceva colorat întunecat și plin de suspans și mister. Din fericire pentru comunitatea jocurilor video, 2009 le-a oferit un joc video.Steins; Poartă. Și, din fericire pentru comunitatea anime, în 2011, acest joc a fost refăcut într-o serie anime bine scrisă și cu ritm rapid.Steins; Poartă este un anime în care conceptul de călătorie în timp devine un moștenitor al misterului, limitând interacțiunea și controlul personajului și introducând consecințe asimetrice.
Cu alte cuvinte, efectul fluture ia o întorsătură cu adevărat ciudată și minunată când tot ce poți trimite înapoi în timp este un mesaj text. Din această cauză, personajele habar nu au cum și cine a schimbat de fapt ceva, eliminând orice fiabilitate și familiaritate din trucurile lor. Pe măsură ce personajele experimentează călătoria în timp, ei explorează, de asemenea, diferitele căi și povești ale personajelor pe care le-au afectat, folosind călătoria în timp ca un „Dacă?” posibilitatea de a explora diferite puncte de vedere. Dacă nu l-ați văzut, acum este momentul potrivit.
5.Portocaliu
Continuând pe această listă cu premisa călătoriei în timp, descoperim viețile simple, umile, ale câtorva liceeni.portocale nu este atât o aventură conceptuală cu călătorie în timp, cât un interesant „Dacă?”. dramă în care un grup de prieteni încearcă să-l împiedice pe unul dintre ei să se sinucidă. În această serie, Naho Takamiya se trezește brusc primind scrisori de la sinele lui mai în vârstă, care își plânge cel mai mare regret din viață, nefiind capabil să-și salveze prietenul Kakeru Naruse în timp ce trece prin unele dintre cele mai grele zile din viața lui.
Ideea consecințelor din această serie nu este atât despre fluturi care creează tsunami, cât despre schimbarea relațiilor și înțelegerea dintre personaje, deoarece Naho încearcă cu disperare să-și repare regretele viitoare, dar se luptă și cu ceea ce poate sacrifica sau cine poate fi. va răni dacă o salvează pe Kakeru. Este o poveste minunată de regret și prietenie care umanizează și încălzește cu adevărat genul călătoriilor în timp.
4 Dr. Stone
Pentru a aduce un omagiu unei noi serii anime care nu numai că se simte unică pentru un serial SF, dar, de asemenea, dă peste cap întregul gen shounen, «Doctor Stone" este unul dintre cele mai promițătoare anime sezonul de vara 2019. Acesta spune povestea a doi prieteni care se trezesc într-o lume post-apocaliptică în care un incident misterios i-a împietrit pe toată lumea în piatră de mii de ani. Între ei doi se află un geniu care nu doar că vrea să restaureze civilizația, dar a inventat și o soluție specială care poate elibera oamenii din cuștile lor de piatră.
Cu toate acestea, seria pune pe cine decid să trezească în prim-planul alegerilor și consecințelor serialului, deoarece personajele se luptă cu trezirea tuturor sau doar a câtorva selectați, precum și pe cine să trezească primul. În timp ce conceptul în sine se pretează la situații incredibil de unice și interesante, seria are, de asemenea, un strat sănătos de manuale de știință și istorie, deoarece folosește concepte științifice din lumea reală pentru a le împinge mai departe. Aici, cea mai mare armă dintre personaje nu sunt mușchii lor, ci mintea și resursele lor în timp ce concurează pentru a construi o societate mai puternică. Este science fiction care iubește science fiction.
3.Psycho-Pass
Iată un serial cyberpunk care are elemente conceptuale preluate dintr-o dramă polițistă.Psiho Pass este un serial SF/crimăîn care guvernul și forțele de ordine arestează și aplică legea împotriva persoanelor cu psiho-pass-uri ostile, o măsură mondială a rezistenței emoționale și mentale a unei persoane care determină potențialul lor de comportament criminal. Armele folosite în serie sunt incredibil de mortale, dar sunt menite să fie folosite doar asupra persoanelor cu o stare mentală periculoasă. Prin urmare, stabilitatea emoțională și mentală devin o marfă proprie, deoarece statutul și progresul în societate pot fi judecate și măsurate prin psihanaliza lor.
Cei cu un permis psiho clar pot merge pe străzi fără griji, în timp ce cei cu unul în ceață trăiesc cu frica constantă de a fi discriminați sau de a fi corectați. De aici, serialul ridică întrebări despre ce înseamnă cu adevărat să fii rău și periculos, deoarece ideea unui pas psiho și ce înseamnă să fii nediscriminatoriu este pusă la încercare împotriva oamenilor răi cu psihopați clari și oameni buni. , viciat.
2. Boia
Fiind singurul film de pe această listă, una dintre ultimele lucrări ale lui Satoshi Kon înainte de moartea lui încă redefinește anime-ul, nu doar datorită animației sale ambițioase și inventive, ci și datorită conceptelor cool pe care le reprezintă.Paprika este o lume care prezintă o cască de vis în evoluție, care permite utilizatorilor să exploreze visele altor oameni pentru a explora și a explora subconștientul altor oameni, cu un detectiv care încearcă să rezolve un caz și o mulțime de referințe directe la procesul de producție a filmului.
Dacă acest lucru sună familiar, probabil că acest film, de genul "Experimente în serie Lane", este o inspirație directă pentru un alt film american celebru "Start". Inceput împrumută unele elemente de laPaprika, cum ar fi straturi emoționale de vise, tehnologia de invazie a viselor și celebra scenă care sparge ferestrele. În orice caz, lumea poate vedea visele ca pe noua frontieră pentru science fiction.
1 Space Dandy
Această listă ar fi omisă dacă nu ar menționa minunata lucrare a lui Shinichiro Watanabe. Și deșicowboyBebop pe cont propriu este un masterclass în anime, seria sa soră,SpaţiuDandy, face mult mai mult cu conceptul science fiction. Luând conceptul de antologie ca bază ca nimeni altul (mai mulți regizori de anime diferiți și stilurile lor de artă au preluat acest lucru),SpaţiuDandy ia diversele sale sci-fi aventură și adaugă subtil propriile sale note de filozofie și introspecție, făcându-și publicul să se gândească atunci când doar râdea.
„Panties and Vests War, Baby” ar fi putut fi doar un episod suprarealist de comedie cu chiloți și veste, dar se termină cu o scenă ciudat de sinceră și întunecată în care Space Dandy zboară de pe o planetă care explodează și privește în sus la stele. „I’m Never Remembering You, Baby” ar putea fi doar o interpretare cool a oricărui extraterestru care poate rescrie amintiri, dar Dandy adaugă încă o dată o notă de personalitate și prietenie cu propria sa aromă Dandy distinctă. Dacă un spectacol poate trece de la a fi un simplu monstru la a călători literalmente prin purgatoriu, atunci acesta este un spectacol SF ca oricare altul.
